摸着石头过河闯出盛行音乐原创期间

泉源:新华网2018-11-01 10:02 字号:

  1979年,平静洋影音公司引进24声道的平面声卡带消费设置装备摆设,今后少量盛行音乐以“扒带”的情势走入千家万户。“扒带”是当年一种特别的音乐录制方法,音乐人经过凝听,将港台盛行歌曲的旋律、配器等逐一记下,偏重新填词,再找乐手和歌手来录制和演唱。

  广东盛行音乐始于仿照,却没有止步于此。上世纪八十年月中期,广东曾经有了谋划如日方升的唱片公司、积聚了浩繁歌迷的歌手。经过“扒带”渐渐吸取盛行音乐知识的广东音乐人摸着石头过河,摸出了原创音乐的门道。真正属于中邦本土的盛行音乐,在这片南边热土上踏出了第一步。

  王斯首唱《信天游》专辑

  作误解承强

  红棉杯“十大歌星”合辑卡带

  陈小奇年老时的事情照

  红棉杯角逐现场

  陈珞(左)与毕晓世(右)在新期间唱片公司灌音

  1994年,李海鹰(前排左二)、许建强(前排左三)、徐沛东(前排左四)、麦子杰(前排右一)、张全复(后排左一)、捞仔(后排左二)等在新期间灌音室


  1

  发蒙了一代人

  卡带市场刚起步时,每每求过于供。在宏大的市场需求下,唱片公司经过“扒带”推出了数目浩繁的卡带。固然是未经受权的“翻版”,但作为特别时期的特别产品,“扒带”犹如盗火的普罗米修斯,不但发蒙了听众的耳朵,更滋养了广东第一批真正的盛行音乐人。

  “扒”出盛行音乐制造秘诀

  在广州,最早从事盛行音乐灌音的音乐人包罗闻名的“老三剑客”——金友中、司徒抗、丁家琳,以及张伟才、邱无为等人。他们翻录了不少香港电视剧主题歌,为要地本地乐坛翻开了盛行音乐制造的大门。

  上世纪八十年月初期,更年老的毕晓世、李海鹰等人进入这一行当。其时要地本地的盛行音乐情况仍旧非常大略:缺灌音东西、缺懂行的乐手、缺盛行音乐知识……独一不缺的便是音乐人机动的头脑。由于要地本地还没有引进MIDI,音乐人只能手写谱子,但“扒带”只靠耳朵听,写出来的谱子跟范例的曲谱不太一样。毕晓世回想:“我们记了谱,但乐手看不懂谱子,演奏上也不敷有本领。”

  由于灌音技能和乐手程度的范围无法做到同步灌音,毕晓世就使用其时开始进的24轨平面声灌音机,将差别乐器离开灌音,光是爵士鼓就要录几轨。他还记恰当年灌音的场景:“鼓手只能离开打:一边听着耳机的节奏,先打大鼓和小鼓;然后换另一条轨,听着本身方才打的大小鼓,再来打Hi-Hat(踩镲)。”

  毕晓世还跟李海鹰办了边防证,去深圳特区看香港乐队的上演,偷师学会了盛行音乐的谱子怎样写。他们还挖来了一支跟香港乐队学习过的深圳乐队,回广州为歌手吕念祖、黄河录制专辑。

  “扒”出了一批专业填词人

  “扒带”还催生了一批填词人。其时,英文、日文等外文歌曲被“扒”到海内,必需把歌词改写成平凡话,群众才会感兴味。

  音乐人陈小奇即是经过“扒带”打仗到盛行乐。1983年,陈小奇在中唱广州分公司担当音乐编辑,他出书的第一首填词作品是《我的吉他》,改编自西班牙民歌《爱的罗曼史》,演唱者是歌手董岱。陈小奇回想,其时填词要只管即便康健阳光:“可以有一点小难过,但不克不及太悲悼,太甚分就一定会被毙失。”作为音乐编辑,陈小奇还得对歌曲的风格严酷把关:“我印象最深的是引进罗大佑的《能否》,内里有一句‘情到深处人孤单’,我改成‘情到深处不孤单’,一改就过了。”

  颠末长久的磨合,陈小奇很快就顺应了填词事情:“最开端一主要填两三天。厥后就很快了,最多时一天填了十几首。”短短两年间,陈小奇一共创作歌词130多首,均匀不到一周就有一首作品被唱片公司灌录出书。

  由于“扒带”这段特别历史,广东原创盛行乐构成了“先有曲、后填词”的创作风俗。陈小奇说:“我们其时喝的‘奶’都是民族音乐跟古典音乐,作曲人还不太相识盛行音乐的谱曲,通常写好旋律就给我,速率、定调什么都没有,我要本身果断怎样写词。”

  2

  原创应运而生

  唱多了他人的作品,广东音乐人天然技痒,等待写出真正属于本身的作品,让广东歌手唱本身的歌。颠末数年的积聚,一股“西风”适时吹来:盛行音乐歌颂角逐、盛行歌曲排行榜应运而生。在广东,盛行音乐拥有了最闪亮的舞台。

  红棉杯初评“十大”奖项

  1985年12月10日至12日,“红棉杯85羊城新歌新风新人大奖赛”(以下简称“红棉杯”)在广东迎宾馆国际集会厅一连举行两晚。这个角逐由广州文明记者联谊会牵头举行,该联谊会由《羊城晚报》《南边日报》《广州日报》、广东电视台、广东电台等单元的文明记者构成。其时,这群媒体人照旧二三十岁、血气方刚的年龄,他们到处驱驰,终于成绩了这个划期间的盛行歌曲角逐。

  “红棉杯”评比出“羊城十大新歌”和“羊城十大歌星”。陈小奇用“开天辟地”来描述这次角逐:这种评比“十大”的赛制在天下尚属首创,更遑论评比的照旧其时尚未能登风雅之堂的盛行音乐。作曲家吴国材回想,其时还没有“个别户”歌手,歌手都从属各大文艺集团,因而“红棉杯”也成了全省文艺集团的大PK,陈小奇、李海鹰、徐东蔚、解承强、刘欣如、唐彪、安李、陈浩光、吕念祖等在“红棉杯”中获奖的音乐人和歌手,厥后都发展为广东原创音乐的中坚气力。

  由于种种缘故原由,“红棉杯”仅仅办了一届,但正由于它的呈现,1985年景为中国盛行音乐生长必需铭刻的年份——广东盛行原创音乐人团体发声,振聋发聩,让天下感觉到盛行音乐的气力。

  广东首创“排行榜”制度

  “红棉杯”之后,天下种种“普通歌曲角逐”如雨后春笋般呈现。此时广东又走在了天下前线:1987年,广东电台开办了全中国第一个歌曲排行榜——“健牌”广东创作歌曲大赛(以下简称“健牌榜”)。凭据1986年《广东播送报》报道,“健牌榜”从1986年7月开端向全省征歌,统共收到400多首作品,初审选出32首作品,从1987年除夕开端在广东台转动播放,听众可以投票从中选出最爱的10首作品。1988年开端,“健牌榜”拓展至北上广,每年都市举行“京沪粤创作歌曲‘健牌’大奖赛”,三地电台辨别选出当地原创歌曲的前五名参赛,再一同评比出金银铜奖各一名。

  歌曲排行榜刚降生之初,评比方法还颇为原始。排行榜收到的投稿并不是歌曲小样,而是写在纸上的曲谱和歌词。评审们必需先“读歌”,从中挑选出一部门作品再举行灌音。其时排行榜的评比以季度为单元,每一季会有几十首歌在电台转动播放,观众投票选出最喜好的10首;直到上世纪九十年月,才开端遍及歌手发新歌上电台打榜的方法。

  别的,其时观众投票都靠寄信,投票表格刊载在报纸上,公交车车厢也会摆放一些。排行榜壮盛期,投票表格如雪花般络绎不绝。资深DJ周兵回想,当年一次颁奖仪式上,主理方还“搞事变”地把装满了投票表格的十几个大麻袋扛上舞台,倒出全部表格举行现场抽奖,局面非常壮观。

  3

  佳构会合发作

  排行榜常态化之后,原创音乐作品有了牢固的展现舞台,极大地安慰了音乐人创作的积极性,随之也迎来了广东原创盛行音乐最光辉的上世纪九十年月,广东音乐人为盛行乐坛运送了一大批良好作品。

  《敦煌梦》:

  古典意象入词,盛行音乐摘失低俗标签

  音乐人陈小奇的词作以气势派头典雅、意境深远著称。结业于中山大学中文系的他本来计划做一名墨客,却误打误撞成为了新期间第一批盛行音乐词人。他善用古典意象入词,一方面令中国盛行音乐离开了仿照阶段,付与其奇特的美学颜色;另一方面也为这种极新的艺术情势正了名,盛行音乐不再是低俗的“濮上之音”。

  从1984年第一首原创音乐歌词《敦煌梦》开端,陈小奇就实验把古典诗词与盛行音乐相联合:“秦时月,汉时关,驼铃声摇醒古敦煌;祁连雪,玉门霜,梦里的飞天在何方……”《敦煌梦》由陈小奇填词、兰斋作曲、曾咏贤首唱,在“红棉杯85羊城新歌新风新人大奖赛”上得到“羊城十大新歌”称呼。

  陈小奇回想,《敦煌梦》拿奖之后,电台每每收到关于这首歌的德律风,“许多都是大学老传授打来的,说这首歌彻底转变了他们对盛行乐的见解,没想到盛行乐居然也可如许写”。在陈小奇看来,盛行音乐只是一个容器,可以装最卑鄙的工具,也可以装最雅致的工具,“我想我们对乐坛最大的孝敬便是转变了各人对盛行乐的见解,为盛行乐博得了在广东生长的空间和工夫”。

  《信天游》:

  融入民歌元素, 打破盛行音乐生长瓶颈

  1986年,广东音乐人解承强以东南民歌调式为创作素材,写出一首豪放粗暴的《信天游》,如一声惊雷,震惊了其时以优美抒怀歌曲为主流的盛行乐坛。南有《信天游》,北有《空空如也》,这两首歌为中国盛行乐坛声势赫赫的“东南风”拉开了尾声。

  解承强回想,《信天游》的降生源自他对期间脉搏的驾驭。上世纪八十年月初期,一方面港台盛行乐一直无法失掉当局层面的认证和勉励,中国音协乃至专门举行集会批驳邓丽君歌曲;另一方面,盛行音乐在官方早已生根抽芽。在如许的社会气氛之下,解承强萌发了一个想法:与其一味克制,不如写出真正属于中国的盛行音乐。

  受上世纪七十年月盛行的陕北反动歌曲《山丹丹花开红彤彤》所开导,解承强果断,东南风歌可以为天下人民所担当。作曲专业身世的他鉴戒了东南民歌的句法,创作出民族风韵浓厚的《信天游》。风趣的是,直到写这首歌时,解承强还从没到过东南。

  解承强完成《信天游》之后,交由其时在平静洋任职的刘志文填词,广东女歌手王斯首唱。解承强还谈到在平静洋灌音时的一个小插曲:有一天李海鹰恰恰颠末听到这首歌,他赶快捉住解承强问:“这是什么歌?”看完曲谱后,李海鹰沉吟半晌,不无遗憾地说:“我两年前就想写这种歌了,惋惜没有写出来。”

  首版《信天游》编曲接纳了disco气势派头,融入摇滚和古典的元素,非常时兴,厥后还被改编成摇滚版,唱上了央视春晚。解承强以为:“《信天游》这首满盈民族风情的歌曲,让盛行音乐光明正大地为群众所担当,打破了中国盛行音乐生长的瓶颈。”

  那些难忘的声响

  《为我们自满》原创专辑

  1986年,平静洋影音公司推出合集《为我们自满》,收录12首歌曲,此中包罗7首原创歌曲。这张合辑的演唱者包罗朱晓琳、唐彪、安李等人,作词、作曲、配器则是陈小奇、李海鹰、毕晓世、解承强等广东盛行音乐的中坚气力。这张专辑是广东盛行音乐原创气力的会合显现,销量靠近100万盒。

  《涛声仍旧》

  《涛声仍旧》由陈小奇作词作曲,创作于1990年。这首歌词机动化用古诗《枫桥夜泊》,用诗意的言语形貌了一代人的狐疑。陈小奇用两个月工夫写出这首歌,最后这首歌只在广东走红,1993年由毛宁在央视春早晨演唱之后,红遍大江南北,也成为南派盛行音乐的代表作。

  《风含情水浅笑》

  1993年广州新期间出书了杨钰莹的三张甜歌专辑,《风含情水浅笑》是此中一张专辑的主打歌。该张专辑当年创下100万张贩卖记录,获白金唱片奖、年度最脱销专辑奖。

  《春天的故事》:

  普通雅致并行, 盛行本领推主旋律歌曲

  “1979年,那是一个春天,有一位老人在中国的南海边画了一个圈……”创作于1994年的《春天的故事》是广东乐坛盛行与主旋律共融的样本:这首歌用和颜悦色的视角形貌革新开放,词作普通却立意高远;这也是第一首拍成MV的赞美革新开放的主旋律歌曲,真正走进街头巷尾。

  《春天的故事》由蒋开儒、叶旭全作词,王佑贵作曲,1994年到场了广东省芳华歌曲创作大赛。叶旭全回想,省芳华歌曲大赛的评委对《春天的故事》存在两种差别的意见:“一种以为 ‘老人’‘画了一个圈’这种用词不严峻;另一种意见恰好相反,用‘老人’描述小平同道更显密切,并且反应了革新开放带来的大好情势。”终极这首歌博得了评委果支持,得到广东省芳华歌曲创作大赛的金奖。

  在叶旭全的推进下,《春天的故事》拍了MV。叶旭全说:“制造MV预计要15万元。缺钱,怎样办?我找到了一个创业兴旺的同砚哀求支持,听了这首歌后他被深深感动,立即答应。他说:‘没有革新开放政策,就没有我本日的企业。’”

  资金到位后,王佑贵接洽到北京的朋侪董文华,约请她演唱这首歌;董文华又找来张国立,构成了《春天的故事》MV拍摄小分队。张国立既当导演又当拍照师;时任省团委干部张春生、曲作者王佑贵则卖力拍摄统筹,在深圳拍了一个星期。

  这支MV成了央视“常客”,并得到中间电视台花城杯第二届天下MTV大赛金奖、(上世纪)九十年月最受群众喜好的影视歌曲金奖头奖、中宣部“五个一”工程奖等奖项,成为一首广为传唱、非常盛行的主旋律歌曲。

  总指挥:刘海陵

  总筹谋:林海利 孙璇 林如敏

  统 筹:吴慧玲 刘虹 邵梓恒

  设计统筹:黄江霆

[责任编辑:兰剑锋]

保举:更多精美存眷 闽西日报微信民众号 | 闽西日报新在家怎样赢利APP

闽西日报微信民众号闽西日报新在家怎样赢利APP